“¡Los que siembran con lágrimas segarán con gritos de alegría!”

“Os traigo vino de lo alto,
De las cubas del sol legendario;
Por cada uno de vuestro amor,
Y vida para todos.
…
Os traigo risas y lágrimas,
Los besos que espuman y sangran,
Las alegrías de un millón de años,
Las flores que no dan semillas.”

Sobrellevamos las dificultades con la esperanza de un futuro próspero; alimentamos el esfuerzo de sembrar con la esperanza de la cosecha. Una de las mayores dificultades que enfrentamos como seres humanos es perder a un ser querido. Y en esos momentos en que nuestros corazones son como tierra árida, puede parecer imposible realizar la labor de sembrar el bien en el mundo. Vacíos sin la capacidad de ser llenados, quizás las ofrendas que deberíamos estar sembrando sean para nuestro ser interior. 

Entonces, ¿qué sucede cuando, en lo más profundo del duelo, tomamos decisiones aparentemente pequeñas que, con la repetición, podrían generar un crecimiento futuro? ¿Qué debes hacer cuando te sientes enterrado junto con la persona que perdiste? Sōw [con tristeza] Invita a tu corazón, mente, cuerpo y alma a imaginar cómo podría ser prosperar en medio del dolor.

Para algunos, Dios is a near and present help in their time of trouble and their keeper of peace.  And for some, it is food and drink that carries them away from their present pain and gladdens their hearts. And this is a contrasting binary for many: faith vs. revelry, feelings vs. food, the immaterial vs. the natural world. In this exhibition, I seek to merge sacred and secular as we explore the best seeds to sow in sorrow. All of life can help us metabolize grief-induced change if we are willing to bear witness to the opportunities for growth around us. 

Esta exposición es mi exploración visual de mi propio proceso de duelo. El 2 de junio de 2003, mi hermana mayor, Cassandra, falleció repentinamente por complicaciones respiratorias. Lleva muerta el mismo tiempo que vivió: 22 años. En estos 22 años desde su fallecimiento, he perdido a una mejor amiga, primos, tíos, abuelos, estudiantes, amigos, un perro, un trabajo y relaciones con personas que aún viven. Me he autoidentificado, medio en broma, como "la amiga del duelo" durante bastante tiempo. Y me doy cuenta de que, aunque es una experiencia universal para todos los seres humanos, perder algo o a alguien importante es, al mismo tiempo, el sentimiento más antinatural. 

La pérdida de mi hermana Cassandra sacudió a toda mi familia y comunidad. Y como tenía 10 años, no procesé del todo la importancia de perder a una hermana para... años Después de que sucedió. Mi papá, mi mamá y mi segunda hermana (Katrina) también me han acompañado en el proceso de esta increíble pérdida. Esta exposición se centra más en mostrar la belleza que los cuatro hemos logrado crear y mantener incluso con una pérdida tan grande. 

Originaria de "The Camp" en Grove Hill, Alabama, nunca imaginé dedicarme al arte. Después de incursionar en las flores y fundar mi propio negocio de diseño floral en Chicago (Planks & Pistils), me di cuenta de que los tipos de instalaciones que deseaba crear abarcaban más allá de las flores. Soy diseñadora floral autodidacta, sí. Pero atribuyo mi capacidad para crear arte a mis padres, Fernell y Brenda Pendleton, que son tan generosos, cariñosos y amables. Seguí a mi padre por su taller de carpintería durante toda mi infancia, aprendiendo los fundamentos del diseño, y vi a mi madre crear una belleza inagotable con todo tipo de materiales para la decoración de la guardería que dirigía y de la iglesia donde mi padre era pastor. Es con esta herencia artística que exploro la práctica de lo que una vez fue una semilla —madera y flores— y la creación de algo nuevo y hermoso. 

Mi capacidad creativa se fundamenta y moldea en el trabajo y la vida en común de mis padres. Mi inspiración para crear estas obras proviene de mi lucha contra el dolor y la pérdida. Mi hermana Katrina me anima a seguir adelante. La alegría de crear reside en mi corazón y se expresa en mi trabajo. 

John was an overachiever and lover of academic excellence all throughout childhood but didn’t consider artistic expression as a vital part of his life until he began arranging flowers.  

Lo que comenzó como un hobby se ha convertido en una habilidad perfeccionada que lo ha llevado a ser el fundador y director creativo de Tablones y pistilos Estudio de diseño. El trabajo de John ha sido presentado por Newfields: Museo de Arte de Indianápolis, Museo Driehaus, Museo Nacional de Arte Mexicano, revista People, ABC7 Chicago, WGN, revista New City Design, y fue incluido en la lista "125 floristas que se celebrarán en 2022" de la revista Florists' Review. Además de dirigir su empresa de diseño, John ha estado desarrollando una práctica de estudio más estructurada mientras se preparaba para su primera exposición individual en una galería con nosotros.